KONDO YUZO (Seramik & Sır Sanatçısı)

thumbnail_image4

Kondô Yûzô (1902–1985), 17 yaşındayken, geçimini başkalarının himayesine değil kendi becerisine dayandırması gerektiğini savunan babasının teşvikiyle aile geleneğini terk etti. Genç yetenekler Kawai Kanjirô (1890–1966) ve Hamada Shôji’nin (1894–1977) ders verdiği Kyoto Seramik Araştırma Enstitüsü’nde çömlekçi çarkı programına kaydoldu. Kısa sürede çarkta ustalaşan Yûzô, ardından Japonya’nın en büyük porselen yüzey tasarımcısı ve seramik alanındaki en etkili eğitimcilerden biri olarak kabul edilen Tomimoto Kenkichi (1886–1963) ile üç yıl boyunca çalıştı. Tomimoto, Yûzô’yu yalnızca kil ile sınırlı kalmamaya, sanatsal bakışını genişletmeye ve kendine özgü bir ifade dili geliştirebilmesi için resim eğitimi almaya yönlendirdi. Yûzô’nun fırını Nennendô, 1924 yılında Kyoto’nun Kiyomizu semtinde kuruldu.

1927’den itibaren Yûzô, büyük mağazaların galerilerinde kişisel sergiler açarak uzun soluklu bir sergi kariyerine başladı ve her yıl Teiten, Bunten ve Nitten gibi ülkenin en prestijli ulusal yarışmalı sergilerine katıldı. İmzası hâline gelen kobalt sır altı sometsuke (mavi-beyaz) porselen eserleriyle çok sayıda ödül kazandı. Güçlü fırça darbeleri ve cesur desen anlayışıyla çağdaşlarından ayrıldı; narlar, bambu filizleri, en sevdiği motif olan erik dalları ve manzaralar gibi imgelerle tanındı. Bu betimlemeler çoğunlukla sır altı kobalt mavisiyle yapılmış, zaman zaman bakır kırmızısı ve kariyerinin ilerleyen dönemlerinde altınla zenginleştirilmiştir. Her ne kadar bu gelenek Çin Ming ve Kore Yi hanedanlarının mirasından beslenmiş olsa da, anlatım gücü ve tasarım anlayışı bakımından derin biçimde Japon estetiğine dayanır.

Yûzô, uzun yıllar boyunca Tomimoto’nun izinden giderek Kyoto Şehir Sanatları Üniversitesi’nde seramik eğitimi verdi. Etkili ve sevilen bir akademisyen olarak ün kazandı ve benzeri görülmemiş şekilde iki dönem dekanlık yaptı. 1977 yılında ise, geleneksel mavi-beyaz porselen alanındaki en önemli sanatçı olarak Japon hükümeti tarafından “Yaşayan Ulusal Hazine” unvanına layık görüldü. Kültürel İşler Ajansı tarafından verilen bu onursal unvan, yalnızca geleneksel sanatlarda ustalığı değil, aynı zamanda yaratıcı yenilikçiliği de temsil eder. Bu unvan, sanatçıya ülke çapında büyük bir tanınırlık kazandırdığı gibi ailesinin yaşamını da köklü biçimde değiştirmiştir.

Yûzô’nun iki oğlu da seramik alanında kariyer yapmıştır; biri babasının yolunu yakından izlerken, diğeri kendine özgü bir yön çizmiştir. Beklenmedik biçimde, küçük oğlu Kondô Hiroshi (d. 1936) sometsuke geleneğini sürdüren sanatçı olmuştur. Hiroshi, babasının kurduğu estetik mirası devam ettirirken, güzellik ile işlev arasında bir denge kurmayı amaçlamıştır. Ağabeyi Yutaka’nın ilgi alanlarının farklı olması nedeniyle, Yûzô’nun ölümünden sonra Nennendô’nun sorumluluğunu Hiroshi üstlenmiş; günümüzde de zarif, yalın ve erişilebilir mavi-beyaz porselen eserler üretmeyi sürdürmektedir.

 

 

 

 

0 Comments

Leave a reply

E-posta hesabınız yayımlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir

*